Μιλήστε μας για το νέο αυτό single.
Β.Σ.: Είναι τραγούδι γραμμένο το 2015, σε στίχους Αριάδνης Λαδά και μουσική, ενορχήστρωση δική μου. Οι στίχοι ήταν αναρτημένοι στο διαδίκτυο στον τοίχο της Αριάδνης, την ρώτησα εάν θέλει να τους μελοποιήσω και έτσι γνωριστήκαμε. Υπάρχει αρκετό υλικό που έχουμε φτιάξει μαζί. Η πένα της είναι πολύ δυνατή, έχει κάνει συνεργασίες και συμμετοχές σε δίσκους και αξίζει πραγματικά σαν στιχουργός και σαν άνθρωπος, την εκτιμώ.
Οι ηχογράφηση, η μίξη και το master, εκτός από το αρχικό demo, έγινε την άνοιξη του 2026 στο studio Mythos από τον Θανάση Γκίκα με τον οποίο συνεργαζόμαστε τα τελευταία χρόνια, από το δίσκο «Περί Έρωτος». Οι μουσικοί που συμμετείχαν και έδωσαν πραγματικά το δικό τους χρώμα αλλά και ύφος στο τραγούδι είναι ο Νίκος Παπαδάκης στο Σαξόφωνο, ο Χάρης Μπουτσελάκης στο ηλεκτρικό μπάσο, ο Ανδρέας Νικόλης στα τύμπανα, ο Παναγιώτης Μπόλης στα Congas και ο Πανταζής Τσάρας στα shaker και claves Ανέλαβα εκτός από την παραγωγή, τις κιθάρες και τα πλήκτρα. Κυκλοφορεί σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες από την εταιρία Καθρέφτης.
Η παρουσία της Θέλμας είναι καθοριστική στο τραγούδι, το οποίο δεν ξεκίνησε ως ντουέτο. Δοκιμάσαμε τα μέρη της και τα φωνητικά από κοινού και μας ταίριαξαν πολύ, στον αρχικό «διάλογο» και στη συνέχεια όπου πλαισιώνει με δεύτερες και τρίτες φωνές. Η «ερωτική» συνομιλία στην οποία βασίζεται το τραγούδι, με αφετηρία το στίχο πάντα, λειτούργησε – ανεβάζοντας τη διάθεσή μας κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων – σαν ένα ταξίδι που κορυφώνεται με τη απόφαση να βρει ο ένας τον άλλο. Και ας φτάσει ως την Αυστραλία. Αλλά ίσως βρίσκεται στην άλλη γωνία.
Με την Θέλμα συνεργαζόμαστε πολλά χρόνια σε εμφανίσεις και δισκογραφία, συμμετείχε και στον δίσκο «Στην Εποχή της Αλεπούς», την συνεργασία μου με τον Μιχάλη Μπουρμπούλη με το τραγούδια «Ένα ταξίδι», έχουμε επίσης άλλο ένα ντουέτο μαζί. Βρίσκει ο ένας τον άλλο άμεσα. Είναι εξαιρετική ερμηνεύτρια με μεγάλο εύρος ρεπερτορίου, δισκογραφικά και σε εμφανίσεις.
Θ.Κ.: Μετά από τις λεπτομερείς πληροφορίες που έδωσε ο Βασίλης, θα προσθέσω ότι είναι ένα δροσερό, καλοκαιρινό τραγούδι, το οποίο ευελπιστούμε να φέρει το Καλοκαίρι και μέσα στο καταχείμωνο! Ο έρωτας χρειάζεται τόλμη και τύχη για ν’ ανθίσει, οι ανθρώπινες σχέσεις χρειάζονται ήχους, μυρωδιές και αγγίγματα και οι στίχοι της Αριάδνης Λαδά μας καθώς και η ταξιδιάρικη μουσική και ενορχήστρωση προτρέπουν να αφήσουμε την ασφάλεια αλλά και την απομόνωση της οθόνης και του πληκτρολογίου και να αναζητήσουμε τους ανθρώπους μας στην πραγματική ζωή!
Ο Βασίλης είναι πολύτιμος συνεργάτης, φίλος και συνοδοιπόρος στη μουσική, εξαιρετικά ταλαντούχος τραγουδοποιός, και πραγματικός «μάστορας» στον τομέα της ενορχήστρωσης και παραγωγής και δεν παύει να με εκπλήσσει ευχάριστα με κάθε νέα δημιουργία του! Η συναναστροφή μαζί του είναι απολαυστική – κι αυτό παίζει το ρόλο του και στην μουσική χημεία, πιστέψτε με! – γιατί είναι ένας άνθρωπος με καλλιέργεια και πολλά ενδιαφέροντα, που δεν σταματάει ποτέ να εξελίσσει τον εαυτό και σε άλλα πεδία εκτός από τη μουσική…
Έχετε και οι δύο πολλά… χιλιόμετρα στη μουσική και το τραγούδι. Τι είναι αυτό που σας κρατάει σε αυτό το χώρο; Τι σημαίνει για σας, μουσική και τραγούδι;
Θ.Κ.: Το τραγούδι, η μουσική, είναι ένας ζωντανός τρόπος βαθιάς έκφρασης, επικοινωνίας, ψυχικής λύτρωσης και, όπως είπε και ο Αλκίνοος Ιωαννίδης σε διάλεξη που έδωσε στο Toronto Metropolitan University, είναι ‘’η ανάσα της ανθρωπότητας’’ ! Η επιλογή των τραγουδιών σίγουρα συνιστά πολιτική θέση και πολλές φορές αρκεί ένα τραγούδι για να γεννηθεί μια σκέψη, μια συγκίνηση, μια αμφιβολία, μια ανάγκη για δράση. Αυτό είναι δώρο και για τον ίδιο τον καλλιτέχνη και για τους ακροατές-θεατές. Για μας, που ασχολούμαστε επαγγελματικά, είναι ένας χώρος δύσκολος και σκληρός, με μεγάλο ανταγωνισμό και σχεδόν καθόλου στήριξη από τα μεγάλα Μ.Μ.Ε. για τους καλλιτέχνες και δημιουργούς δίχως αναγνωρισιμότητα και το ότι συνεχίζουμε ακάθεκτοι, που λένε, παρότι γνωρίζουμε ότι είναι πιο δύσκολο τα τραγούδια μας να φτάσουν στα μεγάλα ακροατήρια, είναι σαφής ένδειξη του πόσο μεγάλη είναι η ανάγκη μας, μέσα από το τραγούδι, να ακούσουμε, να συνδεθούμε με τον εαυτό μας και τον συνάνθρωπο…
Β.Σ.: Θα συμφωνήσω με τη Θέλμα. Η μουσική για εμάς είναι ανάγκη και κατ΄ επέκταση η τέχνη. Εκ των ων ουκ άνευ, είτε υφίσταται ως παρόρμηση, λειτουργία, κατάθεση και χώρος όπου η ψυχή κουρδίζεται και κουρδίζει. Ένας δημιουργός κοινωνεί κάτι πνευματικό, και του δίνει μορφή μέσα από τον ίδιο του τον εαυτό. Έτσι και ένας ερμηνευτής ή ένας μουσικός συντονίζεται με αυτό δίνοντας του αντίστοιχα τα στοιχεία αυτά που θα συντεθούν στην αποτύπωση. Αυτό αγγίζει το κοινό, λειτουργεί σαν δίαυλος όπου σε φέρνει σε επαφή με τον καλλιτέχνη αλλά κυρίως με τον κόσμο του καλλιτέχνη την ώρα της δημιουργίας ή της παράστασης. Αυτός ο κόσμος έχει την αλαφράδα που χρειάζονται αμφότεροι, είναι υπερβατικός και είναι ο χώρος που γίνεται μια μικρή ή μεγαλύτερη λειτουργία. Συντονίζεται η ψυχή με την αρμονία, διατρέχοντας παράλληλα τα στάδια της κάθαρσης, μέσω της επαφής με τα συναισθήματα. Στενοχώριες, προβληματισμοί, έμπνευση, οτιδήποτε η ζωή και η καθημερινότητα προκαλεί ή προκαλείται από τον άνθρωπο είναι εκεί σαν ένα δρώμενο. Έτσι η τέχνη και η μουσική μαζί, είναι ανάγκη όχι πολυτέλεια.
Η συμμετοχή και η θετική αντίδραση του ακροατηρίου στις παραστάσεις, μας δίνει ένα ακόμα κίνητρο να συνεχίσουμε κάτι που το έχουμε και οι ίδιοι ανάγκη, εκτός από την αγάπη που υπάρχει για αυτό.
Πως βλέπετε την εξέλιξη και την ποιότητα του σύγχρονου ελληνικού τραγουδιού.
Θ.Κ.: Αν μιλάμε για την εναλλακτική και νεοπαραδοσιακή σκηνή, το σύγχρονο ελληνικό τραγούδι είναι πολυτασικό και πολυμορφικό, μια ανάμειξη των παραδοσιακών ελληνικών ακουσμάτων με παγκόσμια μουσικά ρεύματα. Balkan και ethnic ήχοι έχουν μεγάλη απήχηση στο νεανικό κοινό και ο στίχος ξαναπέκτησε κοινωνικοπολιτικό νόημα. Υπάρχει μια έντονη δημιουργική πολυφωνία. Η άλλη όψη του νομίσματος είναι το λεγόμενο εμπορικό τραγούδι με τον απλοϊκό στίχο που επικεντρώνει στους ‘’νταλκάδες του έρωτα’’, στον πλούτο και την επιφάνεια ενώ το λαϊκό τραγούδι βρίσκεται σε μια μάλλον μεταβατική φάση καθώς υπάρχουν μεν καινούργιες παραγωγές αλλά το κοινό εξακολουθεί να στρέφεται στα κλασικά, διαχρονικά λαϊκά τραγούδια των περασμένων δεκαετιών για την ψυχαγωγία του … Στην εξέλιξη και την διάδοση του ελληνικού τραγουδιού μεγάλο ρόλο έχουν παίξει – και εξακολουθούν να παίζουν – το κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο (κάποια περίοδο και οι πρόσφυγες), οι δισκογραφικές εταιρείες και τα ραδιόφωνα. Επιπλέον, είμαστε στην εποχή της ψηφιακής δημιουργίας και των ανεξάρτητων παραγωγών. Νέοι καλλιτέχνες ανεβάζουν τη μουσική τους απευθείας στο YouTube και το Spotify, υπάρχει υπερπροσφορά κι εύκολη προσβασιμότητα και αυτά τα δύο τελευταία κάνουν την μουσική δεδομένη και γι’ αυτό και ίσως κάπως απαξιωμένη. Δεν μπορώ, βέβαια, να μην κάνω αναφορά και στη χρήση της τεχνολογίας σε τέτοιο βαθμό που πλέον μιλάμε για μουσικές και τραγούδια που δεν τα φτιάχνει καν άνθρωπος αλλά λογισμικά και προγράμματα, φαινόμενο που εξελίσσεται ραγδαία παγκοσμίως και που είναι αρκετά ανησυχητικό…
Β.Σ.: Εάν ένα τραγούδι προέρχεται από ισχυρή έμπνευση, από ανάγκη δηλαδή του καλλιτέχνη, αγγίζει το ακροατήριο και μένει στο χρόνο. Έχει συλλογικό βάθος. Κατά συνέπεια, συνήθως αυτά τα τραγούδια αντέχουν στο χρόνο ή κάποτε ανακαλύπτονται από το ευρύ κοινό, υφίστανται σαν μια συλλογική ανάγκη. Εξάλλου εκτός από την ατομικότητα που καθορίζει έναν άνθρωπο, υπάρχει η συλλογικότητα που τον θέτει στην υγιή μορφή της (την πραγματική) ως ένα κύτταρο μιας κοινωνίας, λαμβάνει και παρέχει συναισθήματα, κάποτε αντανακλά όλο το υπόλοιπο σαν εικόνα της. Επομένως, εκτός από το ερωτικό τραγούδια που λειτουργεί βιωματικά στον καθένα, είναι εξίσου σημαντικό το κοινωνικό τραγούδι, σε βάζει μέσα στα δυσκολίες και τα αρνητικά κάθε εποχής, όχι ως παρατηρητή μόνο αλλά ως μετέχων και έχων την ευθύνη, με τρόπο συναισθηματικό.
Παρά τα προβλήματα που υπάρχουν στην δισκογραφία, θεωρώ ότι και η παρούσα εποχή καταγράφεται μέσα από την τέχνη, ασχέτως του βήματος που δίνεται στον καθένα. Όπως επίσης θεωρώ ότι δεν μπορεί η δημιουργία μέσω τεχνητής νοημοσύνης να υποκαταστήσει την ανθρώπινη, πολύ απλά γιατί δεν έχει την ανάγκη καμία μηχανή να δημιουργήσει. Αυτό που έχουμε ανάγκη είναι η προβολή ευρύτερου αριθμού καλλιτεχνών που έχουν έργο με βαρύτητα και που αφορά το κοινό. Υπάρχουν πάρα πολλά νέα σχήματα στην Ελλάδα τα οποία μορφοποιούν την σύγχρονη ελληνική μουσική, με βάση τον καλό στίχο και εξέλιξη της μουσικής φόρμας και ενορχήστρωσης ακόμα, συνδέοντας το χθες με το σήμερα όχι μόνο μουσικά αλλά και αξιακά, έχοντας όμως στραμμένα τα μάτια στις συνθήκες τους παρόντος. Ας μην ξεχνάμε ότι η εποχή που βιώνει ένας νέος άνθρωπος έχει παραμέτρους πρωτόγνωρες και επικίνδυνες. Φλερτάρουμε με τον γκρεμό από τη μία, από την άλλη με τα επιτεύγματα. Και έτσι ζυμώνεται μια κοινωνία όπου καλείται να αποβάλλει τις παθογένειες του παρελθόντος, εξελίσσοντας μέσα ακόμα και από την χρήση της τεχνολογίας την επαφή στην υγιή της πάλι μορφή, δηλαδή εκ του σύνεγγυς. Να βιώσει ο ένας τον άλλο και το σύνολο χωρίς την παρεμβολή της τεχνολογίας. Όλα αυτά νομίζω αποτελούν και θα αποτελέσουν έμπνευση για τις επόμενες γενιές. Νομίζω πως η σημερινή είναι μια γενιά που ξέρει τι τις γίνεται, τουλάχιστον ένα μεγάλο τμήμα της, σε αντίθεση με ένα άλλο τμήμα που εκφράζεται π.χ. μέσω της μουσικής Trap που ανέφερε έμμεσα και η Θέλμα πιο πριν, την οποία θεωρώ πισωγύρισμα, ξεκάθαρα. Η ευθύνη λοιπόν στα μέσα και τους έχοντες αυτά είναι στο τι θα προβληθεί και πως θα επηρεάσει την κοινωνία.
Να περιμένουμε κάποιες εμφανίσεις τη νέα σεζόν; Και νέα τραγούδια;
Θ.Κ.: Όσον αφορά στην κοινή μας πορεία με τον Βασίλη, υπάρχει μία εμφάνισή στις 21 Νοεμβρίου στη μουσική σκηνή ‘’Διέλευσις’’ , με τραγούδια από την δισκογραφία μας κυρίως. Το πρόγραμμα θα είναι διανθισμένο και με διασκευές… Επίσης υπάρχει δίσκος στα σκαριά, στον οποίο θα συμπεριληφθεί το ‘’Αυστραλία’’ και ένα ακόμα τραγούδι, που θα αποτελέσουν τη δική μου συμμετοχή… Πιο πολλά γι’ αυτό θα σας πει ο Βασίλης…
Β.Σ.: Υπάρχει αρκετό υλικό που περιμένει υπομονετικά, έως έχει αρχίζει και διαμαρτύρεται.. Μια ακόμα κυκλοφορία από αυτό το υλικό, αρχές το επόμενου έτους που θα ερμηνεύσει η Θέλμα, έχει ήδη ακουστεί ζωντανά και θα ακουστεί στην ερχόμενη παράσταση και ακολουθεί ένας καινούργιος κύκλος τραγουδιών, που θα κυκλοφορήσει πιθανώς προς το επόμενο φθινόπωρο, μέσα θα είναι τραγούδια σε στίχους της Αριάδνης. Εκεί έχω εστιάσει το τελευταίο διάστημα, μαζί με κάποιες ακόμα εμφανίσεις από την νέα χρονιά.
Greece
